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论文《中小学生课外艺术活动中“舞伴歌”的选材、创编与排练》 杨 玲

时间:2015/6/15 17:52:36  作者:杨玲  来源:  查看:1050  评论:0
内容摘要:(本文曾发表于《中小学音乐教育》与《课程教育研究》等国家核心刊物)一、引言“舞伴歌”是近年来频繁出现在影视娱乐节目和各类文艺演出中的一种新型艺术表演形式。“舞伴歌”是以演唱为中心,以歌曲的宣传叙述为主体,舞蹈起到陪衬作用,用简单的舞蹈动作和队形变化达到烘托气氛、增添色彩的作用,使...

(本文曾发表于《中小学音乐教育》与《课程教育研究》等国家核心刊物)


一、引言

“舞伴歌”是近年来频繁出现在影视娱乐节目和各类文艺演出中的一种新型艺术表演形式。“舞伴歌”是以演唱为中心,以歌曲的宣传叙述为主体,舞蹈起到陪衬作用,用简单的舞蹈动作和队形变化达到烘托气氛、增添色彩的作用,使表演形式相得益彰。它区别于以往单调的演唱和舞蹈分离的表演,将演唱和舞蹈有机结合在一起,营造歌曲所表达的艺术氛围,有助于观众们更好的理解歌曲中所包含的内容和意境,让观众们从视觉、听觉上都能得到美的享受。

在中小学课外活动中,“舞伴歌”是不可缺少的校园文艺活动内容之一。它既有强烈的时代感,符合青少年动静结合的特点;又有雅俗共赏的大众性,能发挥学生们想象力和创造力,给学生一个自我展示的平台;还能够培养学生的协作能力和集体荣誉感。因此,“舞伴歌”这种节目形式一直深受学生和老师们喜爱。

二、中小学课外艺术活动中“舞伴歌”的选材。

好的“舞伴歌”因题而设、精心创作、歌舞交融,引人入胜;而差的“舞伴歌”有如鸡肋、摈弃主题、画蛇添足 、招人厌恶。因此,为中小学生创作的“舞伴歌”在节目选材和演员选择是节目能否出彩的关键。

(一)歌曲和伴舞的选材。

1、歌曲的选材。①歌曲应内容健康、积极向上。一首好歌往往能深刻影响一个人,甚至一代人的成长。因此,能够培养少年儿童高尚情操、提高他们艺术修养、促进他们健康成长是“舞伴歌”选择歌曲内容的宗旨。具体内容可围绕革命历史、社会公益、主题教育、校园活动、各地民歌、戏剧表演、中外名曲等主题进行选择。②歌曲应音域恰当、符合年龄。一般来讲,6—— 12岁儿童的声音还是童声,其嗓音稚嫩、声音甜美、音域较宽广。因此,在选择歌曲上应选择适合童声发音的歌曲; 而12——16岁的青少年正处在变声期,为其选择歌曲时,要考虑歌唱者的音域和音色,不要选择音域过于宽广、旋律跨度过大的歌曲,让学生树立演唱和驾驭歌曲的自信心;16——18岁大多数青少年已结束变声期,男生声音浑厚洪亮,女生声音柔美清脆,歌曲曲目选择范围则更加广泛。选择了适当的演唱曲目,即使有些学生先天嗓音条件不太好,经过教师的精心打造和舞蹈表演的衬托,也能让歌曲的表演引人入胜,更能树立学生自信心和终身喜爱歌唱的习惯。反之,则会使学生丧失演唱的自信和欲望。

2、伴舞的选材。选择了恰当的歌曲,就等于确定了演出的主题和基调。因此,伴舞一定要围绕主题、因题编舞。舞蹈种类之繁多,究竟该如何确定伴舞的舞种呢,根据笔者在实践中总结了以下几点:

首先,反复聆听歌曲音乐,理解歌词内容,确定主题和题材。主题就是作品的核心、主体,而题材就是具体描写主题的材料。其次,根据主题和题材再选择伴舞舞种。一般常用于中小学生“舞伴歌”的舞种有:①叙事舞蹈和抒情舞蹈。叙事性舞蹈多用于叙事性歌曲中,伴舞时起到描绘场景、再现歌曲内容的作用,抒情性舞蹈多要用于抒情性歌曲中,用于伴舞中主要起到渲染情绪、烘托气氛的作用。②民间舞、现代舞、现代舞和国际标准舞。一般采用民族舞伴舞的多用民族唱法和美声唱法,现代舞多为通俗歌曲的伴舞,国际标准舞多用于流行歌曲当中,偶尔也会用于美声唱法如《饮酒歌》等圆舞曲类的歌曲中。

(二)演唱者和伴舞者的选择。

1、演唱者的选才。好的歌曲还要有好的歌者演绎,为歌曲选择适当的演唱者是关键。演唱者应具备以下基本条件:①爱好声乐表演,有良好的心理素质和一定的演出经验;②有较好的音乐素养,能够理解和诠释音乐作品;③有较好的嗓音条件,能够运用科学的发声方法;④有良好的合作精神和协作能力。2、伴舞者的选才。首先,确定舞蹈的形式,用于“舞伴歌”的主要有三种独舞、双人舞、集体舞。独舞的伴舞者,最好能有好的舞蹈基本功和表演能力,能一人驾驭舞蹈;双人舞的伴舞者,两人的舞蹈素养和能力应相差不大,两人能否配合默契是演出效果的关健。集体舞也应考虑整体舞蹈基础,可安排特别优秀的同学作为领舞或主要演员。作为一名音乐老师要在平时的教学活动、课外活动和比赛中发现人才、挖掘人才和培养人才,这样才能在有演出或比赛任务时灵活机动、调兵遣将。

三、中小学课外艺术活动中“舞伴歌”的创编和排练

“舞伴歌”的创编和排练分为两大块:歌者的排练和舞者的排练。歌者的排练具体可分为:唱法的训练和表演的排练;舞者的排练具体可分为:舞蹈的创编和舞蹈排练。歌手是节目的核心人物,歌手演唱的好坏直接影响整个节目质量,再好的伴舞难以扭转听众的印象;而好的伴舞会锦上添花,不好则会破化节目整体效果。因此,作为创编者在进行创作时要将两者结合起来,不能顾此失彼。

首先,构思脚本。 脚本是作品的立脚根本。“脚本”以突出主题思想为目的,把题材概括、提炼,构思成的艺术结构。“舞伴歌”的脚本设计结构可分为:引子、开篇、发展、高潮和结局。可采取文字和图片结合的方法,要将演唱者和伴舞者的位置、动作、队形和情绪都考虑进去,搭起初步的框架,成为排练时的重要依据。

其次,分层排练。()演唱者的排练,分为歌曲演唱训练和表演训练。教师要指导演唱学生运用正确、科学的发声方法来演唱,同时要帮助演唱者理解歌词内容,体会歌曲意境,还可亲自示范演唱时的表情和动作,或指导学生自己编排演唱时的表情和动作。(二)伴舞舞蹈的编创与排练。编创与排练应是一个整体,排练本身就在进行二度创作,而排练也应该立足于脚本设计。在编创伴舞时要充分考虑舞蹈艺术的三要素:动作(空间)、节奏(时间)、表情(感情)。编排时要做到以下几点:1、认真听,分析音乐,尽可能明了歌曲的内涵和表达的情绪和意境,抓住音乐的主要基调(感情基调);2、选取适合歌曲表现的体裁,选择适合歌曲主题的动作,不要去解释歌词;3、设计演唱者的位置和动作,伴舞的动作不要过于复杂,歌者和舞者动作要相互协调、相互呼应。
  
最后,合作排练。演唱和伴舞都初步成型,可以进行合作排练。首次合作可先让演唱者先观摩舞蹈,同时教师应为演唱者讲解演唱时在台上的位置,也可让演唱者采取先不演唱,只站位置的形式,让演唱者熟悉站位。在让两者一起合作排练。合作排练时应注意几点:1、突出演唱者的位置,伴舞不要喧宾夺主,伴舞是起到陪衬和渲染气氛的作用;2、歌者和舞者动作和队形要相互协调、相互呼应,不恰当的动作和队形,哪怕再优美再有技巧也应舍弃;3、如果歌唱者采用的有线话筒,还应注意伴舞者不能踩到话筒,以免发生事故。
    
由于中小学生的年龄、心理、生理特点不一样,在为中学生和小学生编排“舞伴歌”时也有所区别。小学生舞蹈编排的动作设计,应考虑到少儿的年龄特点,注意少儿舞蹈的生理性和生活性。小学生处在生理上发展时期,骨骼较软,易变形,肌肉纤细,弹力小,收缩力差,易疲劳,这些特点决定了少儿动作的平衡力、控制力都较差,所以应选择简单、生动、明快、富有少儿情趣和生活气息,具有形象性,能反映少儿天真、活泼的性格和内心世界的动作;中学生的心理、生理日渐成熟,理解能力、模仿能力和创造能力更强,骨骼发育基本成型,肌肉控制能力收缩力、平衡力和控制力大大增强。因此,在舞蹈编排上能予以较难的动作和技巧,在队形变化上也可以更丰富多样。

四、中小学课外艺术活动中“舞伴歌”的演出过程中注意的问题

经过精心选材和细致排练,演出前的彩排也是决定效果的关键。在演出前,一般会进行1——2次彩排。彩排,也就是着演出服装并化妆按正式演出的流程完整的表演一遍。彩排时应注意以下几点问题:1、注意服装的颜色是否符合歌曲的主题,歌者和舞者的服装款式和色彩是否协调,舞者裙子是否太长,容易被踩到;2、化妆的人员、妆面的色彩、发型和发饰是否协调;3、演出时如果播放碟片,应在演出场地的影碟机内试播几遍,还应准备备份光碟,有备无患;4、演出时上场下场的组织,谢幕动作与队形的设计;5、演员熟悉演出场地,尤其是集体舞时,应指导演员事先踩好点,对好中线,以免发生偏台;6、灯光明暗的处理,应告之灯光师,甚至彩排预演时调试好;7、做为指导教师,要尽可能的细心考虑可能出现的问题,做好预案工作,演出结束后及时地做好总结和记录,做为下次演出的重要参考。在实际排练和演出中还应根据地域、学生和学校的实际情况来进行。

总之,“舞伴歌”是歌舞混生的回归,它的表演的最高境界应是浑然天成,融为一体。在当今中小学课外艺术活动课“舞伴歌”的作用和地位是不言而喻的,作为教师要不断完善和提高自己的艺术水平,将中小学课外艺术活动课“舞伴歌” 发扬光大,赋予“舞伴歌”新的艺术生命。

 

 


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